远逝的方山拉花戏
(王 渭)
近日,在朋友举办的一次家庭文化雅集活动中,华阴民间老艺人郭中智先生演唱的一段方山拉花戏《夫妻观灯》,赢得了观众的阵阵掌声。
郭中智先生今年已有82岁高龄,先前居住在华阴市敷水镇(今罗敷镇)的方山村。方山村位于秦岭山内,距峪口约5公里。上世纪六十年代,他家从山中迁出,落户到台头村。台头村是华阴市西部的一个大村子,全村有3000多口人,老郭是村里有名的文化人,他平时喜欢民间文化和戏曲表演。虽然年事已高,但他思维敏捷,平时还在村里及周边主持红白喜事,担当司仪。
据郭中智先生介绍,方山拉花源于湖北和陕南一带的花鼓戏。传说在清(1877年)湖北郧阳遭受水灾,大批灾民进入陕南的安康、汉中和商洛地区,花鼓戏也进而传入关中地区。后与各地山歌调子融合在一起,逐渐形成一个定型的地方小剧种。
《华阴县志》证实了这一说法,《华阴县志》记载,拉花戏只流传于方山峪里,方山居民称其“花鼓”,亦叫“花鼓子”。约在150年前,湖北、陕南等地的逃荒者在方山峪落户,带来了当地的民间小调和花鼓戏。方山拉花这种民间小戏的传统唱腔音乐结构形式单一,对舞台的要求也很随便,音乐曲调流畅优美,流传历史年代久远,在戏曲音乐发展演变历史的研究中具有“活化石”的作用。
另一说法是,清光绪三年,湖北郧阳遭受水灾,许多灾民通过打花鼓卖唱的形式到处漂泊,靠“化谷物”维持生计,人们将其所唱之调叫“化谷调”,以后逐渐衍称“花鼓调”。“化谷调”传至商洛后,与当地流行的山歌、小调融合,流入关中后,兼收华阴秧歌、迷胡小调,最终形成具有浓郁地方特色并有动听、朴实之风格的民间拉花戏。
拉花戏内容多反映当地人民的劳动与爱情生活,它的曲调旋律有70多种,类似但不同于华阴迷胡的曲调。曲式结构多有对偶句式结构,唱腔丰富多样,节奏明快,旋律流畅。随着时间的推移,拉花戏增加了北方人日常生活中的场景,语言突出本土地方特色,具有浓厚的乡土气息。
方山拉花戏主要流传于华阴西乡罗敷方山峪及周边几个村子,慢慢地融入了华阴迷胡的特色元素,与地域文化结合而成,台上台下互动,颇具生活情趣,被当地群众所接受。
中华人民共和国成立前,方山村的民间艺人田世信演唱拉花最为有名,在农闲时间他教群众学唱拉花戏,还排练了《天平山》《蓝桥会》等本戏。中华人民共和国成立后,方山村还成立了“民乐剧社”,村上的袁平银、艾光华、艾光辉等民间艺人还自备服装,带妆表演。当时的拉花戏演出也很简单,没有文武乐队,只有鼓和锣等几样乐器。为了解决演出没有戏衣的问题,艾光华就组织群众捐款购买戏衣戏箱。后来艺人姜海清、杨作成等人还自费为“民乐剧社”购买了戏衣,“民乐剧团”经常到方山峪以西的华县小敷峪、沟峪内的山村演出。1955年,拉花戏《夫妻观灯》还到渭南参加民间文艺汇演获得了二等奖。后来,华阴县文化馆的杨甫勋还对拉花戏进行了录音,整理了曲谱。方山拉花戏《来锤吃面》这场戏中还融入了杂技魔术的艺术特色。主人公将一碗用白纸剪成细条的“面”吃下去,因为吃得急被噎住了,只好将“面”从嘴里吐出来,“面”还必须是一整条的,中间不能断,还要在身上缠几匝。因此,演员必须有过硬的艺术表演水平。
方山拉花戏主要剧目有《夫妻观灯》《卖货郎》《同台送子》《槐荫媒》《婆媳记》《小喜接妹》以及《十个王》《十杯酒》《十探妹》以十字开头的剧目等。
作者见到了罗敷镇托西村的艾正权,他今年76岁,是方山拉花戏老艺人艾光华的儿子,也是拉花戏的爱好者。据艾正权回忆,1949年前,由于方山村地处山里,群众也都没有文化,唱拉花只能是口口相传的方式进行教唱,那时候山里的群众也没有其他文化活动,只能以唱拉花戏为乐,也没铜器和丝弦。中华人民共和国成立后才慢慢地购置了小鼓、钩锣、手锣、扇子(钹)和三弦、板胡、笛子的鼓乐器,并从华县柳枝镇黄安村一位姓方的老艺人进山给戏曲爱好者教板胡。为了能够在晚上演出,还购买了汽灯,遗憾的是买回来后没人会使用。
《华阴市志》(1991—2005)记载,拉花戏在中华人民共和国成立初演唱活动十分活跃,还经常走出山外,到渭南、华县、大荔等邻县演出。上世纪六十年代后,由于流行文化的冲击,方山拉花戏一度曾停演几十年,到了上世纪八十年代,方山拉花戏才慢慢地萌发出“新芽”。但是随着社会经济的发展和新兴的文化娱乐方式的强大冲击,在西北五省广为传唱的秦腔以及华阴老腔、华阴迷胡先后被列入国家级非物质文化遗产保护名录,而方山拉花戏还停留在少数民间艺人自娱自乐的活动演唱中。
方山拉花这种稀有的民间戏曲文化由于后继无人,慢慢地走向衰微。随着一些老艺人的相继离世,该剧种更是缺乏传人,濒临灭绝。现在会唱方山拉花戏的只有84岁的陈友银、71岁的李治权和艾正权、郭中智等几位民间老艺人了。
【作者简介】
王渭,华阴市作家协会会员,长期从事新闻宣传工作,喜欢文学和摄影。有新闻、文学和摄影作品刊发于中、省、市报刊媒体和网络平台。
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